对两宋时期景德镇影青瓷，人们用“莹缜如玉”、“假玉器”来比拟（但对有人把李清照诗中的“玉枕”直指为影青瓷枕，笔者不敢贸然苟同，原因一是宋代玉器制作出现高潮，产量颇大。二是李清照夫妇毕竟是上流社会中人，用个真正的玉枕绝不为过）。

　　对宋代耀州瓷的釉色之美，当时就赞誉有加，刻立于北宋神宗元丰七年的《德应候碑》中就以“巧如范金，精比琢玉”、“视其色，温温如也”来形容。

　　对青瓷之魁的北宋汝官窑瓷器的釉色之美，特别是“雨过天青”的釉色之美，古今颂者不绝。今引当代著名瓷器考古专家、主持汝官窑遗址的发掘者赵青云先生所作概括以飨读者，他说汝官瓷“釉色如碧峰翠色，晶莹明丽”；“汝瓷的釉色丰富，世称‘天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵’。而豆绿釉也别具特色，釉质莹厚如堆脂，青雅素净，质美蕴蓄”；

　　“汝瓷的天蓝釉——其色如‘雨过天晴云破处’一般美丽。——更有一种青中带红和飞红挂彩，犹如旭日东升，又似夕阳余晖，既柔和又艳丽，富有诗情画意”。这种形容十分可信，绝不是文人骚客溢美之词，因为只有手摸眼观过无数自己挖出来的汝官瓷片标本的人，才能够作出如此经过深思推敲的准确形容和比喻。对于色彩艳丽，窑变美妙，五彩缤纷的钧瓷釉色之美，古人用“绿如春水初生日，红似朝霞欲出时”和“高山云雾霞一朵，烟光空中星满天。峪谷飞瀑兔丝缕，夕阳紫翠忽成岚”这样的诗句来赞美，可称维妙维肖，千古绝唱，咏钧之辞，无出其右。

　　至于龙泉梅子青、粉青釉色之绿翠，元明清以来创烧成功的几十种单色釉、窑变釉釉色之美轮美奂，就不必一一叙述了。

　　3、纹饰之美：

　　各种纹饰的装点，赋于瓷器以十分丰富的文化内容，也使瓷器具有不同的美学内涵。官窑纹饰严谨工整，一丝不苟；民窑纹饰自由奔放，情趣盎然。若概括讲，古代瓷器之纹饰，归纳起来有四大类，即人物故事、山水仙境、动物花草、图案文字，无论官民窑皆如此。而若详细列举，则内容磅礴，不胜枚举。以人物画为例，即有官宦、高士、仙神、释道、农樵、渔猎、仕女、婴戏、刀马、诵读等若干大类。而每一大类中又可以具体把绘画内容区分为许多小类。以官宦为例，即可分为加官晋级、天官赐福、马上封侯、指日高升等几十个小类。

　　古瓷既为社会大文化之产物，其绘画纹饰内容也必然带着浓重的时代特色。明代嘉靖皇帝崇迷道教，无论官民窑瓷器纹饰中仙人高士比比皆是，八卦仙鹤随处可见。明清之际社会动荡，追求安定宁静生活的渔乐图反映了民心民情。而在清前期康雍乾盛世，则各种纹饰都从不同方面反映了国家统一、社会进步、生产发展、生活安定的现实状况，虽然这种状况只是同明末战乱相对而言。

　　古瓷器上的纹饰绘画，同当时的中国画艺术有十分密切的联系，并且相互影响、相互学习、相互借鉴、相互渗透。甚至可以毫不夸张地说，民窑瓷器绘画风格、手法和意境对中国画家深刻的影响，并且造就了不少有成就的画坛名师。时至今日，当代许多美术家还以古瓷为师，在古代瓷绘中追寻历史成就，汲取艺术灵感，并对早在宋元明时期就