董翰是明万历时人，开始制造葵花式样。
赵梁万历时人，多作提梁式壶，可以说是提梁式壶的鼻祖。
元畅万历时人。
时鹏是时大彬之父，万历时人，与董翰、赵梁、元畅为当时四大名家，除了董翰重精巧外，其余三家多古拙。
李茂林，万历时人是紫砂小壶的鼻祖，虽说是小壶，明朝时的小壶其大小在现代来说应算是中型的壶。

从金沙寺僧开始到李茂林的这段时间，可称为是壶艺创始期，在这段时间因为烧制时，未装入匣钵内烧，而是与瓷器，而是与瓷器同窑，故难免会微沾釉泪。所以时大彬之前的这段时间，可称为壶艺创始期。

2.成熟期
　　紫砂壶艺流传至时大彬时，由于壶艺发展趋于完整，可称为紫砂之成熟期。而紫砂史目前之真正可考据的时期，也只有从时大彬开始，这可由一九六八年在扬州江都丁沟乡出土的六方大彬壶上看出端倪，发掘时，伴有砖刻地卷一方，注明为明万历四十四年墓葬。从这件出土的时大彬壶上，可看出此时的制作技法和工具的使用，已经非常精练。

　　此时也有一些名家有精采之作，且传世于今的如︰陈子畦、惠孟臣、陈用卿等人。

　　之后明灭清兴，战乱的关系，紫砂业由兴而衰，再复业时，由于民间尚不富裕，个人名家昂贵之作，尚未复苏，起初多是民间拙朴之作，故少见个人落款，工艺较为粗糙。直至雍干时期才渐有名家之作，如华凤翔、邵元祥、王南林……等一代名匠。

　　清干隆时，壶艺的技法、形式趋向华丽完美，所以制壶多用模具辅助，以求外表工整，直到嘉庆年间陈曼生与陶工杨彭年再创紫砂壶艺的另一高峰期，他们回复捏造古法，创意天成，并将书画、金石与紫砂陶艺文化相结合，是紫砂壶艺的辉煌时代。

　　咸丰时，太平天国之乱致使百业不兴，紫砂业又再一次的衰退。同光时期才慢慢恢复，直到民国初年，紫砂壶艺又推演到高峰期，名家辈出，壶艺兴盛。一九三七年抗日战争爆发，紫砂业再次停工，一九五五年成立宜兴紫砂工艺合作社，在顾景舟等人的带领下，紫砂陶艺才迈向新的纪元，

三、 历代紫砂胎土之特色

紫砂的矿土，以深层矿土的质地较优，取得不易，矿工在暗无天日的矿坑中工作，把紫砂矿土开采出来，故有「吃得阳间饭，却作阴间事」之说。经过加工的程序──选料、摊晒、捣碎、过筛、加水调和、锤炼的过程后，将泥料放置地窖阴湿处陈腐备用，称为「养土」。从明清至今，紫砂品的生产者仍存在着「取用配合，各有心法，秘不相授」，这也是各家成品形成特色的原因之一。

紫砂从明朝开始至今，经历了数百年，这期间做出了无数的紫砂品，所用的土是一山之矿层开采尽了，又转他山之矿层开采。矿山不同，自然土质就会有不同之处，加上入窑配火，火候控制的效果，使我们在赏鉴紫砂时，有了可供评判的依据，时代的特色完整且清晰的展现在紫砂品的胎土上。

1. 明末清初

　　约公元一五○六年～一七九五年。这一段时间中，尤其以明万历至崇祯年间最为兴盛，名家辈出，如︰李茂林、时大彬、徐友泉、陈用卿、惠孟臣、陈子畦……等，开创出紫砂艺术中辉煌的一页。在这段时间中，采紫泥矿时并无分类选料，将本山绿泥、中槽泥、底槽泥混在一起，所以制成的紫砂品，以二十二倍放大镜观察表面，可看见其中颗粒组合的结构，多为底色泥中夹杂着黄、草绿、红褐色大小不等之颗粒，成品的色泽取决于如中槽泥成分多者，呈偏红之浓紫色，底槽泥成分者，呈淡墨之黑紫色，本山绿泥多者，呈偏黄之古金色。若是掺钢砂之成品，底泥之特色仍在。现在常见一些粗砂之壶，被认为是明代之壶，造成明代之紫砂就是带有粗砂之紫砂的错误观念，这是一个大笑话。这种外表砂质突出之壶，是用一种「洗砂法」把掺粗砂之土坯在未入窑烧制前，用水洗去表面之细土，突显粗砂之表面，再入窑烧制而成的，并非是